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Escuela de Animación de Zagreb


Contexto sociocultural

En 1918, después de romper los lazos con Austria y Hungría, Croacia se incorporó al recién establecido Reino de Serbia, Croacia y Eslovenia (más tarde el Reino de Yugoslavia) sin consentimiento parlamentario. A pesar del apoyo popular a la Unión Democrática de Campesinos prooccidentales, la Segunda Guerra Mundial en Croacia se libró entre dos movimientos radicales: el Movimiento Ustacha respaldado por el Eje y el lado aliado del Partido Comunista. Ambos crearon su propio estado croata. Desde 1945, Croacia ha sido uno de los seis estados federales de la Yugoslavia comunista del mariscal Tito.

El movimiento democrático del pueblo yugoslavo por los derechos políticos croatas, conocido como Primavera Croata, se opuso a la fusión forzada de croatas y serbios en serbocroatas en 1967 y fue reprimido por el régimen yugoslavo en 1971. En 1990, la República de Croacia declaró su independencia, como muchos de los estados miembros de Yugoslavia.

Contexto cinematográfico de la animación

En la animación de Europa del Este pueden distinguirse dos momentos diferentes: el antes y después de la muerte de Josef Stalin, en 1953. Entre el final de la Segunda Guerra Mundial y los años 60, las películas sufren todo tipo de limitaciones, ya sean económicas, ideológicas y estéticas. A partir de entonces, con la ligera apertura de los regímenes socialistas, emerge una animación creativa en todos estos países, favorecida por las nuevas libertades ideológicas y estéticas y por una mayor financiación.

Finalmente, con la caída del Muro de Berlín en 1989 y el establecimiento de democracias de corte occidental sumió a la industria en una crisis que aún persiste. La animación comunista cultivó todos los estilos, técnicas y públicos. Tuvo un gran éxito interno y gran prestigio internacional, aunque no se exhibió en Occidente de manera comercial.

Principales características

Según Joško Marušić, uno de los cineastas más importantes de la Escuela de Cine de Animación de Zagreb, la característica más destacable de esta fue la búsqueda de la estilización, es decir, hacer los rasgos de un objeto más finos y delicados. Esto era un contrapunto con el estilo de animación de Disney, más realista. Es más, este director y sus colegas mostraron de forma abierta su actitud anti-Disney. La visión del universo de este cineasta creó un género de películas animadas para adultos, irónicas y cínicas.


Principales cineastas
  • Nikola Kostelac: fue el director de Crvenkapica, uno de los primeros proyectos de la escuela de animación de Zagreb, producida por Zora Film antes del nacimiento de Zagreb film. Esta última, después de ser fundada, fue la productora de la segunda película de este director, Premijera.


  • Vatroslav Mimica: comenzó su carrera como cineasta en 1950 como ayudante, pero no fue hasta dos años después que dirigió y realizó el guión de En la tormenta. Además siguió trabajando en varios proyectos animados que le convirtieron en uno de los más importantes de la Escuela de Zagreb.


  • Dušan Vukotić: trabajó en Zagreb alrededor de 40 años y fue el director de dibujos animados como Cow on the Moon. También fue el director de Surogat, que ganó un Oscar al mejor corto de animación en 1961.


  • Vladimir Kristl: este cineasta fue conocido de forma internacional por animaciones atrevidas como Don Kihot, inspirada en el personaje de Miguel de Cervantes. A la vez era pintor por lo que a partir de 1975 decidió dedicarse más a esta rama artística.


Filmografía

U oluji (En la tormenta) (1952)
The Game (1963)
Crvenkapica (Little Red Riding) (1955)
Nestasni robot (1956)
Premijera (1957)
Cowboy Jimmy (1957)
Abra kadabra (1957)
Happy End (1958)
Koncert za masinsku pusku (1958)
Kradja dragulja (1959)
Samac (1959)
Jaje (El huevo) (1959)
Piccolo (1959)
Veliki strah (The Great Fear) (1959)
Don Kihot (1960)
The Wall (1966)
Curiosity (1967)
The Fly (1968)
Tup Tup (1972)
Man: The Polluter (1973)

Bibliografía

(Información)

(Imágenes)
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